中国园林雕塑的审美特征

雕塑艺术几乎与人类文明同时诞生，世界各地均发现了距今三万至一万年的原始陶俑雕塑。受地域隔绝影响，雕塑艺术在漫长发展中形成了东西方两大风格体系：

以古埃及、中国为代表的东方艺术，强调装饰性、稳定性、明确性与严格规范性，兼具写实基础，如埃及法老造型、中国秦兵马俑等；以古希腊、古罗马为代表的欧洲风格，注重个性刻画与生动自然的体态，彰显健美的体积美。两种风格孕育了不同的文化，雕塑艺术也不例外。

雕塑是介于绘画与建筑之间的环境艺术，其表现需要衬托与依附。黑格尔将雕塑艺术分为两类：一类是独立存在的作品，环境仅为其设定的地点；另一类是为点缀建筑空间服务的作品，环境体现为雕塑与所点缀建筑的关系。展厅雕塑与园林雕塑，本质上就是这两种类型美的体现。

中国园林室外依附性雕刻，最早以砖雕、木雕、石雕及假山、太湖石、黄石等为代表，且最初以抽象面貌出现。这与西方雕塑艺术发展形成反转关系 —— 东方雕塑先抽象后具象，西方则先具象后抽象，这种差异在园林雕塑中表现得尤为明显。

欧洲园林最初体现出严谨性，17 世纪法国造园准则认为 “不加以调理和安排均齐，人们所能找到的最完美的东西都是有缺陷的”，要求自然接受均衡对称法则，缺乏随类赋彩的灵性。直到现代，毕加索、马蒂斯从东方艺术中汲取灵感，西方园林才日趋多样化。

音乐以节奏表现规律，园林则以其独特的节奏、旋律展现地形、奇峰异石、小桥流水的美感。中国园林雕塑与中国水墨画一脉相承，以泼墨淋漓的大写意手法营造意境，蕴含着数千年的东方文化积淀、人文习俗与山水灵气。